Nauczyciele

 

 

 

Bogna Nowowiejska-Bielawska

dyrektor artystyczny i administracyjny; fortepian , organy, klawesyn, teoria muzyki z kształceniem słuchu

Bogna Nowowiejska- Bielawska – absolwentka wrocławskiej Akademii Muzycznej w klasie organów prof. Andrzeja Chorosińskiego. Studiowała również klawesyn w klasie prof. Marty Czarny-Kaczmarskiej i dr Aleksandry Rupocińskiej oraz muzykologię – na UAM i na UJ
w Krakowie. Uczestniczyła w mistrzowskich kursach interpretacji muzyki organowej, prowadzonych m. in. przez Christophera Krummachera, Davida Titteringtona oraz Wolfganga Zerera, a także klawesynowej pod kierunkiem Nicolasa Parle'a, Carmen Leoni oraz Bernharda Klapprotta. Prowadzi aktywną działalność koncertową jako solistka oraz kameralistka, uczestnicząc w prestiżowych festiwalach muzycznych w kraju i za granicą. Jej zróżnicowany repertuar obejmuje muzykę dawną, kompozycje romantyczne, a także muzykę współczesną; najczęściej jednak wykonuje utwory Feliksa Nowowiejskiego będąc propagatorką twórczości organowej i kameralnej kompozytora. Jest współzałożycielką kilku zespołów kameralnych. Od 2006 roku najczęściej koncertowała wraz z cenioną poznańską flecistką Ewą Murawską jako duet Ars Cameralis a od 2016 roku z Katarzyną Hołysz (w repertuarze pieśni Feliksa Nowowiejskiego). Współpracowała z aktorami, przede wszystkim Teatru Nowego w Poznaniu (m.in. Maria Rybarczyk, Aleksander Machalica, Zbigniew Grochal) i Teatru Animacji (Piotr Grabowski) oraz Teatru Polskiego we Wrocławiu (Michał Chorosiński), będąc pomysłodawcą i współ-twórcą projektów słowno-muzycznych. Prowadzi również działalność pedagogiczną (w latach 2007-2011 w szkołach muzycznych w Warszawie, obecnie w Poznaniu) oraz dziennikarską. Ukończyła Podyplomowe Studia Menedżerskie dla Twórców, Artystów
i Animatorów Kultury na UW. Od września 2011 jest prezesem Towarzystwa im. Feliksa Nowo-wiejskiego. Koordynuje działalnością Salonu Muzycznego – Muzeum funkcjonującego w rodzinnym domu Kompozytora na poznańskim Sołaczu a także organizuje Festiwale Muzyki Pasyjnej i Paschalnej i inne wydarzenia artystyczne. W 2017 roku we współpracy z PWM napisała książkę dla dzieci „Siedem dni w Willi wśród róż“. Mama Janka, Leona, Jagny i Stasia.

Aleksandra Uznańska

Aleksandra Uznańska

fortepian

Szkołę Muzyczną im. Ludomira Różyckiego w Gliwicach, zarówno I jak i II stopnia, ukończyła z wyróżnieniem a następnie Akademię Muzyczną im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu na Wydziale Instrumentalnym, specjalność: fortepian.

Jej talent i umiejętności zostały zauważone i wyróżnione na wielu konkursach, m.in. na Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku, Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej w Krakowie, czy na Gliwickiej Gali Młodych Talentów Zwiastuny 2012.

Nagrodzona została też w ramach XV Międzynarodowego Konkursu Kameralnego w Jaworznie, w kategorii duet: skrzypce-fortepian, a także na XIV Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. J.Zarębskiego w Łomiankach, w kategorii duet: skrzypce-fortepian. W 2013 w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Giuseppe Tartiniego w Piranie na Słowenii zdobyła I nagrodę w kategorii duet: skrzypce-fortepian.

W Now Music. Nowowiejski School of Music pracuje od 2014 roku a od kilku lat również w Zespole Szkół Muzycznych im. Apolinarego Szeluty w Słupcy jako nauczycielka fortepianu i akompaniatorka.

Brała udział w lekcjach mistrzowskich na Akademiach Muzycznych w Poznaniu, Krakowie i Katowicach. Jej ogromny entuzjazm i pasja do gry – ale także spokój i harmonia – udziela się podopiecznym, zwłaszcza tym najmłodszym.

Ulyana Tobera

Ulyana Tobera

śpiew jazzowy,emisja głosu, fortepian, skrzypce

Człowiek - orkiestra, obdarzona wieloma talentami. Wokalistka jazzowa, pianistka, skrzypaczka, dyrygent, kompozytor - aranżer. Pochodzi z mieszanej, polsko-ukraińsko-białoruskiej muzycznej rodziny. W wieku 7 lat rozpoczęła naukę gry na skrzypcach. Ukończyła Collegium Muzyczne w Brześciu (Białoruś) w klasie skrzypiec a następnie Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (dyrygentura chóralna) oraz Akademię Muzyczną im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu (wokalistyka jazzowa). Brała udział w licznych konkursach i festiwalach muzycznych w Polsce i na Białorusi. W 2017 wraz z zespołem Ulyanica nagrała autorską płytę Viasna. W Now Music prowadzi lekcje śpiewu, fortepianu ( dla najmłodszych i fortepianu jazzowego) oraz lekcje skrzypiec. Jej pracę cechuje spokój, zaangażowanie i wrażliwość na drugiego człowieka, którą podbija serca swoich uczniów.

Katarzyna Danel

Katarzyna Danel

organy, fortepian

Organistka i kompozytorka. Wykształcenie zdobyła w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie kompozycji prof. Zbigniewa Kozuba, a także w klasie organów prof. Elżbiety Karolak i dra Jarosława Tarnawskiego. Do Poznania przyjechała z Suwalszczyzny, gdzie ukończyła PSM II stopnia w Suwałkach w klasie fortepianu.

Jest laureatką wielu konkursów kompozytorskich w Polsce i za granicą. Szczególnie związała się z Salonem Muzycznym Feliksa Nowowiejskiego, realizując w 2019 roku roczną rezydencję kompozytorską, podczas której aranżowała kompozycje Nowowiejskiego na zróżnicowane składy wokalne i kameralne. Jako doktorantka Akademii Muzycznej, prowadzi w uczelni zajęcia m.in. z improwizacji i instrumentacji. Od ponad dekady pracuje również jako organistka liturgiczna. Dzięki szerokiemu doświadczeniu patrzy na muzykę całościowo – odnajduje metody, dzięki którym ćwiczenia techniczne, zagadnienia teoretyczne i proces poznawania utworu stają się przygodą prowadzącą do celu, jakim jest radość z muzykowania.

Anna Niestatek

Anna Niestatek

śpiew jazzowy, rozrywkowy, emisja głosu

Czynna artystka, wokalistka. Absolwentka „Edukacji Artystycznej w zakresie sztuki muzycznej” o specjalności „Prowadzenie zespołów” i "Śpiew". Uczestniczka projektów „Powszechna Improwizacja”, „Laboratorium Technik Wokalnych”, wielu warsztatów pracy z głosem, ciałem, uważnością, a także z pogranicza parateatru, performance'u i improwizacji. Od kilku lat czynnie działa w swym solowym projekcie pod pseudonimem fontAnna, spełnia się także tworząc w duetach (min. Salimara). Jest pomysłodawczynią i prowadzącą cyklu webinarów "Pieśń w mieście", performance'u „Pieśń w przestrzeń”, cyklu warsztatów „Projektor głosu”, dyrygentką Bydgoskiej Orkiestry Improwizowanej. Prowadzi autorskie warsztaty i laboratoria śpiewu białego oraz głosu fizycznego w całej Polsce pod szyldem „Dźwiękolokacje”. Współpracowała także z kilkoma festiwalami oraz szkołami muzycznymi. Kilkukrotna stypendystka Prezydenta Miasta Bydgoszczy oraz Stowarzyszenia ZAIKS w dziedzinie kultury.

 

Sviatlana Darazhok

śpiew klasyczny, jazzowy, rozrywkowy, emisja głosu, fortepian

Sztuką muzyczną zajmuje się ponad 15 lat. W 2008 roku ukończyła studia licencjackie, a w 2009 roku - studia magisterskie w Białoruskiej Akademii Muzycznej. Podczas studiów kilkakrotnie została laureatką krajowych i międzynarodowych konkursów. Występowała na scenie Białoruskiej Akademii Muzycznej i Białoruskiej Państwowej Filharmonii z koncertami solowymi, w produkcjach operowych. Brała udział w wielu audio i wideo nagraniach Belteleradiocompany, a także w różnych trasach koncertowych (w tym z Hansem Florianem Zimmerem) po krajach Europy.

Śpiewa klasycznie, jazzowo i rozrywkowo. Gra na fortepianie. Pracowała jako nauczyciel-akompaniator na zajęciach z choreografii klasycznej. Od 2006 roku śpiewała (mezzosopran) w Chórze Akademickim Beltelaradiocompany, a także była nauczycielem śpiewu i zastępcą dyrektora Akademii Musicalu dla dzieci „Rewia". Wielu jej studentów rozpoczęło muzyczne studia w różnych krajach (Białoruś, Rosja. Polska). W 2018 roku założyła Studio Teatralne dla Dzieci i Młodzieży „Soffit".

Od 2019 roku była nauczycielem śpiewu i emisji głosu w Białoruskim Państwowym Uniwersytecie Kultury i Sztuki. Pracowała ze studentami białoruskimi i zagranicznymi (Chińska Republika Ludowa). Jej uczniowie wielokrotnie stawali się laureatami międzynarodowych konkursów i festiwali. Była także wielokrotnie zapraszana do jury różnych konkursów. Organizatorka wielu koncertów, w tym charytatywnych z udziałem studentów i wykładowców uczelni. Pracowała również naukowo, uczestniczyła w konferencjach naukowych i praktycznych. Jest autorką podręcznika ( pomoc dydaktyczna) dotyczącego emisji głosu. Od niedawna mieszka w Polsce i pragnie dzielić się swoją wiedzą, doświadczeniem i talentem w poznańskim środowisku muzycznym.

 

 

Miłosz Gruchalski

fortepian

Pianista, kameralista, absolwent Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie prof. Macieja Pabicha. Poznań przyciągnął go wiele lat temu albowiem ukończył szkołę muzyczną II st. - popularną "Solną" (POSM II st. im. M. Karłowicza)

Swoją pracę zawodową związał z dydaktyką i kształceniem artystycznym najmłodszych adeptów sztuki, jednak w jego muzycznej karierze nie zabrakło licznych występów publicznych zwłaszcza w kameralnym składzie tj. Trio. Występował na wielu polskich scenach. M. in. W Narodowym Forum Muzycznym we Wrocławiu, w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Brał udział w I Ogólnopolskiej konferencji artystyczno-naukowej "Gramy Razem" Gdańsk 2018. Razem ze swoim zespołem kameralnym zajął III miejsce na XX Międzynarodowym Przeglądzie Zespołów Kameralnych, Jawor 2018, oraz wyróżnienie na V Międzynarodowym Turnieju Kameralnym w Bydgoszczy. Pracował pod okiem wybitnych pianistów m. in. Marcina Sikorskiego, Marii Kułakowskiej czy Evgueni'a Sinaiskiego. Od kilku lat kariery dydaktycznej stara się zarażać uczniów miłością do sztuki gry na fortepianie i inspirującego świata muzyki.